在翻唱類歌唱綜藝節目風靡熒屏的當下,央視的《中國好歌曲》登場了,因為是原創的歌唱類節目,更因為是原創的歌曲,尋求能寫能唱的“唱作人”,一經播出,就如同春風拂面,不但給人房屋出租耳目一新的視聽享受,更因為“唱作人”的真情實感流露讓人產生了歌曲藝術的真實力量,收視率居高不下也在情理中。
  藝術貴在創新,歌曲貴在與時俱進,特別是流行歌曲,因為通俗易懂,更因為接地氣,直接反映創作人的生活現狀和所見、所聞乃至所想,完全是有感而發,靠因為來自生活的真實而打動人,登上《中國好歌曲》的“唱作人”,無不是懷揣我筆寫我心、我嘴唱我心的執著音樂人,那些新鮮和帶著藝術血漿溫度的歌詞,那種新穎的旋律,很關鍵字廣告容易能夠產生直抵人心的力量,不僅激蕩“唱作人”自己心房,更讓觀眾能夠產生安靜欣賞的欲望。
  去年夏天以來,歌唱類選秀節目橫掃熒屏,但是唱來唱去就是那幾首歌,即使翻唱也萬變不離其宗,只見其好“音”,難見其好“樂”,熟悉的歌詞、熟悉的旋律,即使再優美,再有意境,聽多看多了也會膩,最主要褐藻醣膠哪裡買的是,沒有原創的歌曲,對於推動流行樂壇前行而言,更多的是在原地踏步,甚至是在後退,沒有新鮮的血液註入到流行樂壇,自然就只能止步不前,難有發展與突破。
  難見原創的歌曲,歸根汽車貸款結底是綜藝娛樂太功利化、商業化、名利化,電視臺一切都是為了收視率,歌手也是為了電視臺的收視率而見風使舵,心浮氣躁,一切向錢看,還有幾人能夠經得住冷板凳的寂寞考驗,心靜不下來,自然就創作不出好歌曲,沒有原創的好歌曲,只好用好聲音來敷衍,到處都在吃老本和啃別人嚼過的饃,怎能有藝術的味道、怎能打動人、怎能讓人喜歡呢?
  日前,歌手汪峰的專輯里,因為歌詞有赤裸裸的“性”的描述,受到了一些人的抨擊,儘管智者見智仁者見仁,但是確實提出了一個嚴肅的問題,我們究竟需要什麼樣的歌曲和歌詞,曾幾何時,含蓄、內斂、唯美乃至有啟發性和教育性是歌曲的至高追求,但是在急功近利的演藝訴求下,物欲化、赤裸裸和無病呻吟的歌曲和歌詞新竹二手餐飲設備多了起來,不但流行歌壇被侵蝕和異化,社會的藝術教化和人文思想也被左右,可見歌曲和歌詞的隨意化現象亟需改觀。
  翻唱容易、原創難,但是絕不能因為原創難就退避三舍、知難而退,要振興流行樂壇,要實現流行歌曲的再繁榮,要實現電視歌唱類節目的可持續收視率和健康發展,唯有原創是救世主,雷同化和千篇一律只能葬送歌唱類節目,從這點來說,央視的《中國好歌曲》應該一呼百應,而不應該只是高曲高和寡。如果歌壇能夠形成原創“唱作人”百花齊放的局面,那麼“唱作人”幸甚,流行樂壇幸甚,所有愛好音樂的人幸甚!
  文/魏青  (原標題:“唱作人”比拼為流行樂壇註入新鮮血液)
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